Postpunk

Si bien existen cientos de libros que documentan aquellos años en los que el punk desafió al status quo de la música con su nihilismo de tres acordes y la ética do it yourself, Postpunk. Romper todo y empezar de nuevo es el primero en recuperar aquellas bandas que supieron ver en las condiciones generadas por el punk la oportunidad para establecer una verdadera ruptura con la tradición y experimentar por fuera de los estrechos parámetros del rock. Entregados a la tarea de profundizar la revolución iniciada por el punk, grupos como PiL, Joy Division, The Fall, The Slits, Devo, The Residents, Throbbing Gristle o Liquid Liquid exploraron territorios previamente desconocidos al incorporar las técnicas de producción del dub y la música disco, las radicales estrategias compositivas del krautrock, la música contemporánea, el free jazz y el Groove, y la economía sonora del funk. Pero no solo de música se alimentó el postpunk: Cabaret Voltaire tomó prestado su nombre de Dada; Pere Ubu adoptó el suyo de Alfred Jarry; Gang of Four, inspirado por Brecht y Godard, trató de deconstruir el rock; los letristas absorbieron la ciencia ficción radical de J.G Ballard, Philip K. Dick y William S. Burroughs; y bandas como The Pop Group o Contortions se inspiraron en el teatro de la crueldad de Artaud para romper las barreras entre el público y el escenario. Al purismo estridente del punk, el postpunk le opuso eclecticismo e hibridez. Y a su tradicionalismo rockero, un imperativo de cambio constante. Escrito seis años antes que Retromanía, en este libro el crítico británico Simon Reynolds le rinde homenaje a una de las últimas vanguardias que dio el rock, “más que un género musical, un espacio de posibilidades que engendró incontables géneros y escenas”. Si bien aquellos años del postpunk que van de 1978 a 1984 vieron nacer a muchos grupos que luego gozaron de una enorme fama – como New Order, Depeche Mode, The Cure o U2- su historia no fue escrita por los vencedores: muchos de ellos grabaron discos innovadores pero nunca alcanzaron más que el status de grupos de culto, teniendo que conformarse con haber influenciado a megabandas como Red Hot Chilli Peppers, Nine Inch Nails o Radiohead, o alimentar la retromanía actual de bandas neopostpunk como The Rapture, LCD Soundsystem, Franz Ferdinand o Interpol. En tiempos en los que la creatividad musical se encuentra ahogada por el archivismo y el revivalismo, Postpunk. Romper todo y empezar de nuevo recupera la memoria pérdida de una época en la que el pasado era un canon al que había que desafiar, y el futuro un horizonte de infinitas posibilidades. 

INDICE

NOTA DEL AUTOR

INTRODUCCION

PRÓLOGO

La revolución inconclusa

• PARTE I
• POSTPUNK
• CAPÍTULO 1
• Mi imagen pública me pertenece
• CAPÍTULO 2
• Autonomía en el Reino Unido
• CAPÍTULO 3
• Resurgimiento tribal
• CAPÍTULO 4
• Entretenimiento militante
• CAPÍTULO 5
• Ansia incontrolable
• CAPÍTULO 6
• Vivir el futuro
• CAPÍTULO 7
• Solo hazte a un lado
• CAPÍTULO 8
• Degradación industrial
• CAPÍTULO 9
• Contorsiónate
• CAPÍTULO 10
• Arte manía
• CAPÍTULO 11
• Estética del desorden
• CAPÍTULO 12
• La escena freak
• CAPÍTULO 13
• A toda velocidad

• PARTE 2
• NEW POP Y NEW ROCK
• CAPÍTULO 14
• Ghost Dance
• CAPÍTULO 15
• Sex Gang Children
• CAPÍTULO 16
• Mutant disco y Punk Funk
• CAPÍTULO 17
• Diversión y frenesí
• CAPÍTULO 18
• Sueños eléctricos
• CAPÍTULO 19
• Jugar para ganar
• CAPÍTULO 20
• Nuevos sueños dorados 81-82-83-84
• CAPÍTULO 21
• Oscuridad y juventud gloriosa
• CAPÍTULO 22
• Tomar por asalto el siglo XX

EPÍLOGO

AGRADECIMIENTOS